一枚のAI画像と商品IPの違い
一枚の画像は投稿素材にはなりますが、次の動画や別のテーマに使うための基準は残りません。商品IPでは、見た目だけでなく、性格、声、話し方、世界観、商品の強みと物語の関係を記録します。
この基準があることで、動画、SNS投稿、広告、商品ページで同じキャラクターを使えるようになります。
キャラクター化に向く商品
日常の中で使い方や選び方を説明できる商品、特徴的な外観や製造背景がある商品、複数の商品間に関係をつくれるブランドはキャラクター化に向いています。
反対に、厳密な表現規制がある商品や、擬人化によって信頼性が低下する領域では、無理にキャラクターにせず、商品の要素を使ったモーションや解説コンテンツを検討します。
先に決めるキャラクターバイブル
制作ツールを開く前に、キャラクターの基準を文章と画像で定義します。
- 名前と商品・ブランドとの関係
- 性格、強み、弱み、価値観
- 話し方、一人称、使わない表現
- 正面、側面、表情、大きさの視覚基準
- ロゴ、色、商品パッケージの使用ルール
- 世界観、他のキャラクター、利用者との関係
商品の強みをストーリーに変換する
キャラクターが商品の機能を読み上げるだけでは、通常の商品紹介と大きく変わりません。例えば、保温性が強みなら「寒い日に商品キャラクターが仲間を助ける」、持ち運びやすさが強みなら「旅をするキャラクター」のように、機能を行動に置き換えます。
物語の中心はキャラクターの可愛さではなく、商品を使う人の状況と価値です。
シリーズの型をつくる
毎回新しい企画を考えるのではなく、繰り返し使える番組の型を用意します。
- 商品キャラクターがよくある疑問に答える
- 季節や利用シーンを短い物語で紹介する
- 商品開発の裏側をキャラクターの日記として見せる
- 複数商品のキャラクターを比較・会話させる
- 顧客からの質問を次回のテーマにする
媒体ごとに役割を変えて再利用する
同じ動画をすべての媒体へそのまま投稿するのではなく、キャラクター設定と物語の核を共通資産として使います。短い動画では一つの場面、SNSでは会話や制作過程、広告では商品の価値、商品ページでは使い方と背景を詳しく説明します。
一つの企画から縦型動画、静止画、短い投稿文、商品ページの説明を作り分けると、制作回数を増やすだけでなく、媒体をまたいだブランド表現も揃えやすくなります。
権利とブランドの確認
商品写真、ロゴ、パッケージ、キャラクター名について、企業が必要な権利を持っているか確認します。生成サービスの商用利用条件も、使うサービスごとに確認が必要です。
公開前には、商品の外観、特徴、数値、注意事項、ブランドの口調を人が確認します。
最初のシリーズで確認すること
最初から大量に制作せず、3〜5本程度の短いシリーズで、キャラクターを見た人が商品の価値を理解できるかを確認します。再生数だけでなく、商品ページへの移動、保存、質問、商談での反応など、事業に関係する指標を見ます。